Saludos a todos , Agustín Mangialavori , Director de Knt
martes, 28 de octubre de 2008
primer concierto para las ballenas y los habitantes del mar por Javier Calamaro
Invitacion a ver la transmisión del primer concierto para las ballenas y los habitantes del mar, subacuático que realizó el musico argentino Javier Calamaro. Nosotros con nuestra productora tuvimos el agrado de realizar el especial que se verá este sábado 1 de Noviembre en el canal America TV de nuestro país a las 2230hs. Espero que puedan verlo y disfrutarlo tanto como hemos disfrutado nosotros de hacerlo.
Saludos a todos , Agustín Mangialavori , Director de Knt
Saludos a todos , Agustín Mangialavori , Director de Knt
sábado, 25 de octubre de 2008
Manzana 30 - Estreno Cine Gaumont - Domingo 26 18 hs. y Martes 4 a las 19:20 hs.
Manzana 30 , Estreno en el Cine Gaumont ,Domingo26-10 18:00 hs./Martes 4-11 19:20 hs.
En el marco de la muestra de cine documental DOCA 08, se estrena una nueva producción del Ojo Obrero.
Esta producción aborda el acuciante problema de la vivienda. En un contexto internacional de crisis financiera desatada por la burbuja especulativa del negocio inmobiliario, el problema de la vivienda ocupa un lugar central en las reivindicaciones de los trabajadores. Los métodos, perspectivas, y el desarrollo de una organización independiente de la clase obrera se colocan en primer plano y se plantean como una salida para los explotados del mundo.
SINOPSIS
Loida, Diosnel y Rosario viven en la Villa 20, en el barrio de Lugano. Desde sus historias personales, cuentan su llegada a la villa y los problemas que acarrea vivir allí. Alquileres inalcanzables, inseguridad, hacinamiento, falta de servicios básicos, de vivienda digna y de un hospital en la zona…
A metros de sus precarias viviendas, la Policía Federal utiliza un predio como cementerio de automóviles. Este terreno, en disputa entre los gobiernos de la Ciudad y de la Nación , cuenta con un plan de construcción de viviendas a cargo del IVC. Tras diversas postergaciones, deciden luchar por el cumplimiento de la Ley 1.770, que plantea el saneamiento y la urbanización, aprobada en el año 2005.
Son trabajadores, inmigrantes que urgidos por la necesidad encontraron en Buenos Aires un lugar en el que poder desarrollarse y vivir junto a sus familias. Apremiados por las crisis económicas en sus países de origen y en la Argentina , se organizan, como vecinos, con el fin de conseguir una vivienda, junto a más de 300 familias de la villa, y deciden la toma del terreno. Construirán allí, con gran esfuerzo, sus casas, en la nueva Manzana 30.
Claro que esto no es fácil, se encuentran con la resistencia de quienes ven en esta acción la puesta en riesgo de sus negocios, ya no pagan alquileres, se organizan con independencia de los punteros y construyen en forma cooperativa.
A esto se suma la contaminación del terreno y de toda la villa, producto del cementerio de autos. Los niveles de plomo en sangre de los chicos superan todo límite aceptable para la salud.
La película cuenta la historia de estos tres personajes, representativos de los más de 20.000 habitantes de la villa, como abordaje de los problemas de vivienda que acucian a gran parte de la población de la ciudad y el conurbano. E intenta mostrar la realidad de la vida dentro de la villa, desarticulando los más comunes prejuicios acerca de los villeros. Haciendo hincapié en su condición de trabajadores, de personas con valores, iniciativas, y proyectos de futuro para ellos y sus hijos.
Realizada con la colaboración de la Asamblea Popular Plaza Congreso
http://www.ojoobrero.org/actividades/graf/manzana30.jpg
En el marco de la muestra de cine documental DOCA 08, se estrena una nueva producción del Ojo Obrero.
Esta producción aborda el acuciante problema de la vivienda. En un contexto internacional de crisis financiera desatada por la burbuja especulativa del negocio inmobiliario, el problema de la vivienda ocupa un lugar central en las reivindicaciones de los trabajadores. Los métodos, perspectivas, y el desarrollo de una organización independiente de la clase obrera se colocan en primer plano y se plantean como una salida para los explotados del mundo.
SINOPSIS
Loida, Diosnel y Rosario viven en la Villa 20, en el barrio de Lugano. Desde sus historias personales, cuentan su llegada a la villa y los problemas que acarrea vivir allí. Alquileres inalcanzables, inseguridad, hacinamiento, falta de servicios básicos, de vivienda digna y de un hospital en la zona…
A metros de sus precarias viviendas, la Policía Federal utiliza un predio como cementerio de automóviles. Este terreno, en disputa entre los gobiernos de la Ciudad y de la Nación , cuenta con un plan de construcción de viviendas a cargo del IVC. Tras diversas postergaciones, deciden luchar por el cumplimiento de la Ley 1.770, que plantea el saneamiento y la urbanización, aprobada en el año 2005.
Son trabajadores, inmigrantes que urgidos por la necesidad encontraron en Buenos Aires un lugar en el que poder desarrollarse y vivir junto a sus familias. Apremiados por las crisis económicas en sus países de origen y en la Argentina , se organizan, como vecinos, con el fin de conseguir una vivienda, junto a más de 300 familias de la villa, y deciden la toma del terreno. Construirán allí, con gran esfuerzo, sus casas, en la nueva Manzana 30.
Claro que esto no es fácil, se encuentran con la resistencia de quienes ven en esta acción la puesta en riesgo de sus negocios, ya no pagan alquileres, se organizan con independencia de los punteros y construyen en forma cooperativa.
A esto se suma la contaminación del terreno y de toda la villa, producto del cementerio de autos. Los niveles de plomo en sangre de los chicos superan todo límite aceptable para la salud.
La película cuenta la historia de estos tres personajes, representativos de los más de 20.000 habitantes de la villa, como abordaje de los problemas de vivienda que acucian a gran parte de la población de la ciudad y el conurbano. E intenta mostrar la realidad de la vida dentro de la villa, desarticulando los más comunes prejuicios acerca de los villeros. Haciendo hincapié en su condición de trabajadores, de personas con valores, iniciativas, y proyectos de futuro para ellos y sus hijos.
Realizada con la colaboración de la Asamblea Popular Plaza Congreso
http://www.ojoobrero.org/actividades/graf/manzana30.jpg
viernes, 24 de octubre de 2008
jueves, 23 de octubre de 2008
La Nave de los Sueños y la Bibloteca Nacional presentan:
La Nave de los Sueños y la Bibloteca Nacional presentan:
PROYECCION
EL GRAN DEBUT [La aventura del primer film de un director de cine]
VIERNES 24 DE DE OCTUBRE | 19 HS | GRATIS
AUDITORIO BIBLIOTECA NACIONAL | AGÜERO 2502 | PRIMER PISO
ANFITRION Y MAESTRO DE CEREMONIAS: MR. MIGUELIUS
PROGRAMACION: GABRIEL PATRONO _ LA NAVE DE LOS SUEÑOS
SE PROYECTA
CASAFUERTE, DE TOMAS GOTLIP Y NICOLAS GRANDI (2004)
En un lugar sin tiempo definido Eric huye del acecho exterior y vuelve a su refugio en medio de un paisaje desértico. En este refugio se encuentra con la presunta seguridad, con el aplacamiento del temor, con el regreso al hogar. Casafuerte es una experiencia sensorial, poética y climática, y a la vez un intento por captar y expresar cinematográficamente las vivencias interiores de un hombre atormentado por las limitaciones que él mismo se impone. La película fue filmada a dos cámaras, en una serie de planos secuencia, y narra una historia que transcurre en un lugar sin tiempo ni coordenadas espaciales definidas, que es más un paisaje espiritual que uno geográfico.
Actores: Gabriel Lima. Producción: Tomás Gotlip y Germán Chiodi. Fotografía: Tata Chaneton y Fernando Lockett. Cámaras: Fernando Lockett y Marina di Raimondo. Sonido: Natalia Toussaint y Ricardo Sotosca. Arte: José Campitelli, Yaya Firpo y Águeda Romero. Diseño de sonidos: Martín Ameztoy. Música original: Gustavo Sidlin. Asistente de dirección: Natalia Toussaint.
ESPECIAL MUSICA EN VIVO
MADRE MARAVILLA
Se forma en enero de 2005 y está integrada por Roberta Ainstein en teclado, coros y programaciones, Juan Antar en bajo, Federico Lanzi en batería y Diana Molina en voz y programaciones. El grupo desarrolla composiciones propias reinterpretando diversos géneros musicales como la electrónica, el folklore, la bossa nova, el bolero y la cumbia. La estética sonora surge a partir de la combinación de herramientas tecnológicas con elementos armónicos, melódicos y rítmicos de la música popular, conservando la estructura del formato canción. Madre Maravilla nos sumerge en fábulas con paisajes épicos donde se hace posible que convivan castañuelas, cantos africanos y bossa nova en un mismo tema. Actualmente presentan su primer disco Primogénito.
www.madremaravilla.com
EL CONCEPTO DE ESTE BIMESTRE SEPT OCT 2008
La primera película es una marca de fuego en el camino de un realizador de cine. Muchas veces en ella se condensa la esencia de toda la obra del artista y se constituye como el espacio de mayor libertad expresiva.
Las posibilidades que brinda el video digital y las computadoras hogareñas permiten, desde hace unos años, la existencia de películas que no pasan por los sistemas tradicionales de producción, exhibición y distribución, pero que se mueven y legitiman por vías generadas por los mismos artistas o por gestores cercanos al medio independiente. Estos y otros aspectos han dado un panorama amplio y heterogéneo, con aires de renovación todavía no del todo asimilados por el medio cultural. Una generación de artistas que asumen riesgos desde sus primeras obras, basadas más en la necesidad de expresión que en las necesidades del mercado.
Son obras modestas, pequeñas pero urgentes, viscerales y salvajes, de las que cuando pasa el ruido y la explosión de la publicidad, quedan como testimonio y signo de un tiempo, de una época. Apoyar a estos artistas en sus instancias iniciales ha sido para nosotros una atractiva misión. Lo hicimos amparados en una idea: la de acompañar lo que emerge, lo que fluye naturalmente.
La propuesta se completa con la presencia en el auditorio de los protagonistas y realizadores, quienes acercaran su vivencia; y la presentación de sets musicales con la participación de artistas surgidos del pop y la electrónica que atraviesan la experiencia de su debut discográfico.
EL CONCEPTO DE ESTE BIMESTRE SEPT OCT 2008
La primera película es una marca de fuego en el camino de un realizador de cine. Muchas veces en ella se condensa la esencia de toda la obra del artista y se constituye como el espacio de mayor libertad expresiva.
Las posibilidades que brinda el video digital y las computadoras hogareñas permiten, desde hace unos años, la existencia de películas que no pasan por los sistemas tradicionales de producción, exhibición y distribución, pero que se mueven y legitiman por vías generadas por los mismos artistas o por gestores cercanos al medio independiente. Estos y otros aspectos han dado un panorama amplio y heterogéneo, con aires de renovación todavía no del todo asimilados por el medio cultural. Una generación de artistas que asumen riesgos desde sus primeras obras, basadas más en la necesidad de expresión que en las necesidades del mercado.
Son obras modestas, pequeñas pero urgentes, viscerales y salvajes, de las que cuando pasa el ruido y la explosión de la publicidad, quedan como testimonio y signo de un tiempo, de una época. Apoyar a estos artistas en sus instancias iniciales ha sido para nosotros una atractiva misión. Lo hicimos amparados en una idea: la de acompañar lo que emerge, lo que fluye naturalmente.
La propuesta se completa con la presencia en el auditorio de los protagonistas y realizadores, quienes acercaran su vivencia; y la presentación de sets musicales con la participación de artistas surgidos del pop y la electrónica que atraviesan la experiencia de su debut discográfico.
PROGRAMACION SEGUNDA PARTE: OCTUBRE
VIERNES 31 DE OCTUBRE | 19 HS
MASACRE MARCIAL XIV, DE MATIAS LOJO Y PABLO MARINI (2007)
MAS INFO
www.naveonline.com.ar
www.bn.gov.ar
PROYECCION
EL GRAN DEBUT [La aventura del primer film de un director de cine]
VIERNES 24 DE DE OCTUBRE | 19 HS | GRATIS
AUDITORIO BIBLIOTECA NACIONAL | AGÜERO 2502 | PRIMER PISO
ANFITRION Y MAESTRO DE CEREMONIAS: MR. MIGUELIUS
PROGRAMACION: GABRIEL PATRONO _ LA NAVE DE LOS SUEÑOS
SE PROYECTA
CASAFUERTE, DE TOMAS GOTLIP Y NICOLAS GRANDI (2004)
En un lugar sin tiempo definido Eric huye del acecho exterior y vuelve a su refugio en medio de un paisaje desértico. En este refugio se encuentra con la presunta seguridad, con el aplacamiento del temor, con el regreso al hogar. Casafuerte es una experiencia sensorial, poética y climática, y a la vez un intento por captar y expresar cinematográficamente las vivencias interiores de un hombre atormentado por las limitaciones que él mismo se impone. La película fue filmada a dos cámaras, en una serie de planos secuencia, y narra una historia que transcurre en un lugar sin tiempo ni coordenadas espaciales definidas, que es más un paisaje espiritual que uno geográfico.
Actores: Gabriel Lima. Producción: Tomás Gotlip y Germán Chiodi. Fotografía: Tata Chaneton y Fernando Lockett. Cámaras: Fernando Lockett y Marina di Raimondo. Sonido: Natalia Toussaint y Ricardo Sotosca. Arte: José Campitelli, Yaya Firpo y Águeda Romero. Diseño de sonidos: Martín Ameztoy. Música original: Gustavo Sidlin. Asistente de dirección: Natalia Toussaint.
ESPECIAL MUSICA EN VIVO
MADRE MARAVILLA
Se forma en enero de 2005 y está integrada por Roberta Ainstein en teclado, coros y programaciones, Juan Antar en bajo, Federico Lanzi en batería y Diana Molina en voz y programaciones. El grupo desarrolla composiciones propias reinterpretando diversos géneros musicales como la electrónica, el folklore, la bossa nova, el bolero y la cumbia. La estética sonora surge a partir de la combinación de herramientas tecnológicas con elementos armónicos, melódicos y rítmicos de la música popular, conservando la estructura del formato canción. Madre Maravilla nos sumerge en fábulas con paisajes épicos donde se hace posible que convivan castañuelas, cantos africanos y bossa nova en un mismo tema. Actualmente presentan su primer disco Primogénito.
www.madremaravilla.com
EL CONCEPTO DE ESTE BIMESTRE SEPT OCT 2008
La primera película es una marca de fuego en el camino de un realizador de cine. Muchas veces en ella se condensa la esencia de toda la obra del artista y se constituye como el espacio de mayor libertad expresiva.
Las posibilidades que brinda el video digital y las computadoras hogareñas permiten, desde hace unos años, la existencia de películas que no pasan por los sistemas tradicionales de producción, exhibición y distribución, pero que se mueven y legitiman por vías generadas por los mismos artistas o por gestores cercanos al medio independiente. Estos y otros aspectos han dado un panorama amplio y heterogéneo, con aires de renovación todavía no del todo asimilados por el medio cultural. Una generación de artistas que asumen riesgos desde sus primeras obras, basadas más en la necesidad de expresión que en las necesidades del mercado.
Son obras modestas, pequeñas pero urgentes, viscerales y salvajes, de las que cuando pasa el ruido y la explosión de la publicidad, quedan como testimonio y signo de un tiempo, de una época. Apoyar a estos artistas en sus instancias iniciales ha sido para nosotros una atractiva misión. Lo hicimos amparados en una idea: la de acompañar lo que emerge, lo que fluye naturalmente.
La propuesta se completa con la presencia en el auditorio de los protagonistas y realizadores, quienes acercaran su vivencia; y la presentación de sets musicales con la participación de artistas surgidos del pop y la electrónica que atraviesan la experiencia de su debut discográfico.
EL CONCEPTO DE ESTE BIMESTRE SEPT OCT 2008
La primera película es una marca de fuego en el camino de un realizador de cine. Muchas veces en ella se condensa la esencia de toda la obra del artista y se constituye como el espacio de mayor libertad expresiva.
Las posibilidades que brinda el video digital y las computadoras hogareñas permiten, desde hace unos años, la existencia de películas que no pasan por los sistemas tradicionales de producción, exhibición y distribución, pero que se mueven y legitiman por vías generadas por los mismos artistas o por gestores cercanos al medio independiente. Estos y otros aspectos han dado un panorama amplio y heterogéneo, con aires de renovación todavía no del todo asimilados por el medio cultural. Una generación de artistas que asumen riesgos desde sus primeras obras, basadas más en la necesidad de expresión que en las necesidades del mercado.
Son obras modestas, pequeñas pero urgentes, viscerales y salvajes, de las que cuando pasa el ruido y la explosión de la publicidad, quedan como testimonio y signo de un tiempo, de una época. Apoyar a estos artistas en sus instancias iniciales ha sido para nosotros una atractiva misión. Lo hicimos amparados en una idea: la de acompañar lo que emerge, lo que fluye naturalmente.
La propuesta se completa con la presencia en el auditorio de los protagonistas y realizadores, quienes acercaran su vivencia; y la presentación de sets musicales con la participación de artistas surgidos del pop y la electrónica que atraviesan la experiencia de su debut discográfico.
PROGRAMACION SEGUNDA PARTE: OCTUBRE
VIERNES 31 DE OCTUBRE | 19 HS
MASACRE MARCIAL XIV, DE MATIAS LOJO Y PABLO MARINI (2007)
MAS INFO
www.naveonline.com.ar
www.bn.gov.ar
Cine Teatro San Pedro Presenta
Cine Teatro San Pedro Presenta MAMMA MIA !
Director: Phyllida Lloyd
Interpretes: Meryl Streep, Pierce Brosnan, Colin Firth.
El exitoso musical de Broadway llega a la pantalla grande. Una joven querrá saber la verdadera identidad de su padre en las vísperas de su casamiento, con las inolvidables canciones de ABBA como telón de fondo.
Horarios: Sábado 25 de Octubre a las 18:00 y 20:00 Hs.
Domingo 26 a las 20:00 Hs.
Miércoles 29 a las 21:00 Hs.
---------------------------
CAMPANITA (“TINKER BELL”)
Hablada en Castellano
Director: Bradley Raymond.
Producción animada.
La primera película dedicada enteramente a este encantador personaje femenino salido del universo de “Peter Pan”. Una tierna aventura para los más pequeños.
Horarios:Sábado 25 de Octubre a las 20:00 Hs.
Domingo 26 a las 16:00 y 20:00 Hs.
Miércoles 29 a las 19:00 Hs.
Dirección:Bermúdez 2052 - Cap Fed /Tel: 4639-1879
Mas información en:
http://www.cineteatrosanpedro.blogspot.com
Director: Phyllida Lloyd
Interpretes: Meryl Streep, Pierce Brosnan, Colin Firth.
El exitoso musical de Broadway llega a la pantalla grande. Una joven querrá saber la verdadera identidad de su padre en las vísperas de su casamiento, con las inolvidables canciones de ABBA como telón de fondo.
Horarios: Sábado 25 de Octubre a las 18:00 y 20:00 Hs.
Domingo 26 a las 20:00 Hs.
Miércoles 29 a las 21:00 Hs.
---------------------------
CAMPANITA (“TINKER BELL”)
Hablada en Castellano
Director: Bradley Raymond.
Producción animada.
La primera película dedicada enteramente a este encantador personaje femenino salido del universo de “Peter Pan”. Una tierna aventura para los más pequeños.
Horarios:Sábado 25 de Octubre a las 20:00 Hs.
Domingo 26 a las 16:00 y 20:00 Hs.
Miércoles 29 a las 19:00 Hs.
Dirección:Bermúdez 2052 - Cap Fed /Tel: 4639-1879
Mas información en:
http://www.cineteatrosanpedro.blogspot.com
martes, 21 de octubre de 2008
CICLO CINE ITALIA: AYER, HOY Y MAÑANA
CICLO CINE ITALIA: AYER, HOY Y MAÑANA
viernes 24 de octubre a las 17hs.
Y la nave va de Federico Fellini (1983)
Auditorio Museo Nacional de Bellas Artes - Av. Libertador 1473
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA
En el marco de la muestra “Viaje en el arte italiano 1950-1980” el MNBA presenta siete películas representativas del cine de Italia con una selección de sus directores consagrados y algunas de sus películas más emblemáticas.
Una de la últimas películas de Federico Fellini en la cual deja como legado su pasión por la música y su inmenso amor al cine. Un barco, una travesía, toda una vida.
Coordina: Pablo Hofman.
Programación de OCTUBRE y NOVIEMBRE 2008
La familia de Ettore Scola (1986)
Viernes 31 de octubre, 17hs.
Cinema paradiso de Giuseppe Tornatore (1989)
Viernes 7 de noviembre, 17hs.
La vida es bella de Roberto Benigni (1998)
Viernes 14 de noviembre, 17hs.
Las llaves de casa de Gianni Amelio (2005)
Viernes 28 de noviembre, 17hs.
Dirección de comunicación – 011 4129-2527 / 28 | www.cultura.gov.ar
Museo Nacional de Bellas Artes - 011 4803-0802 | www.mnba.org.ar
viernes 24 de octubre a las 17hs.
Y la nave va de Federico Fellini (1983)
Auditorio Museo Nacional de Bellas Artes - Av. Libertador 1473
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA
En el marco de la muestra “Viaje en el arte italiano 1950-1980” el MNBA presenta siete películas representativas del cine de Italia con una selección de sus directores consagrados y algunas de sus películas más emblemáticas.
Una de la últimas películas de Federico Fellini en la cual deja como legado su pasión por la música y su inmenso amor al cine. Un barco, una travesía, toda una vida.
Coordina: Pablo Hofman.
Programación de OCTUBRE y NOVIEMBRE 2008
La familia de Ettore Scola (1986)
Viernes 31 de octubre, 17hs.
Cinema paradiso de Giuseppe Tornatore (1989)
Viernes 7 de noviembre, 17hs.
La vida es bella de Roberto Benigni (1998)
Viernes 14 de noviembre, 17hs.
Las llaves de casa de Gianni Amelio (2005)
Viernes 28 de noviembre, 17hs.
Dirección de comunicación – 011 4129-2527 / 28 | www.cultura.gov.ar
Museo Nacional de Bellas Artes - 011 4803-0802 | www.mnba.org.ar
sábado, 18 de octubre de 2008
jueves, 16 de octubre de 2008
Liniers
SOBRE EL FILM : Guillermo Schultz deambula por las calles de Liniers con una pequeña cámara de video, buscando imágenes para su documental. Está convencido de que el realizador debe capturar la realidad en su estado puro, sin modificarla. El deseo, la soledad, y la percepción de la realidad, se conjugan con un panorama social sin resaltadores ni artificios. Liniers nos invita a un viaje introspectivo y revelador.
SOBRE EL DIRECTOR
Marcelo Moresi nació en Buenos Aires en 1971. Estudió Realización Cinematográfica en la Escuela de Cine de Eliseo Subiela. En 2000 coordinó para esta institución un ciclo de reportajes públicos a directores de cine (Fabián Bielinsky, Daniel Burman, Jorge Polaco, y otros). En 2001 realizó micros publicitarios para Plus Satelital y Gems Television.
El mismo año, su cortometraje Cartón Pintado con Luis Margani y Jorge Takashima, forma parte de la Selección Oficial del Festival Itinerante Sueños Cortos III. Se desempeñó como Director y Productor en diversos proyectos audiovisuales en Madrid (España), donde residió en 2002 y 2003.
Desde ese año, su cortometraje experimental "Vida, pasión y Muerte de Juan Pérez" visitó festivales en Alemania, España, Italia, Cuba y Colombia, patrocinado por Independent Film Network y el CCCB (www.cccb.org). Dicho film formó parte de la Competencia Oficial en el Festival Internacional de Cinema Independient de Barcelona.
Actualmente, Moresi trabaja en el proyecto de su primer Largometraje, que producirá a fines de 2009.
EQUIPO
Dirección MARCELO MORESI / Asistente dir FERNANDO CASAL /
1º Dirección J.CAMILO FLEING / 2ºDirección CRISTOBAL QUEVEDO / Producción NATALIA COSTA / Asistente CAROLINA LA MATTINA / Director Fotografía SEBASTIAN GALLO / Dirección Arte y Vesturario DIEGO PRENOLLIO / Asist. Vesturario JULIETA SAAVEDRA / Maquillaje BELEN PARRILLA / Sonido jefe JUAN MUSANTE / 2ª UNIDAD Documental Dirección IGNACIO GUASCH / Cámara MATIAS VARELA / Foto fija BELEN TAGLIABUE / POST-PRODUCCIÓN JEFE POST MATÍAS VARELA / Diseño gráfico MATÍAS RODA
miércoles, 15 de octubre de 2008
domingo, 12 de octubre de 2008
INVITACION: El Realismo Delirante de ALBERTO LAISECA
CAFE CULTURA - NACION Presenta a Alberto Laiseca en:
CENTRO CULTURAL DE LA COOPERACION- CORRIENTES 1543- Martes 14 de octubre-19 hs
Entrada Libre y Gratuita
SI DECIDE ASISTIR confirme a este mismo correo. cafe.cultura.nacion@gmail.com
Alberto Laiseca Cultor del "realismo delirante", acaba de publicar "Manual sadomasoporno".
El escritor pudo llegar a una audiencia masiva gracias a la televisión .
Habla de la utilidad de la literatura y las falencias de los escritores más jóvenes, y confiesa que se necesita suerte además de talento y trabajo para ser publicado.
Reconocimiento, relaciones de poder y la preocupación por que la obra se olvide luego de su muerte, "como le pasó a Marechal".
publicada en 1998
Suele decirse que inventó el realismo delirante.
Sus obras
Aventuras de un novelista atonal (1982)
Matando enanos a garrotazos (1982)
Poemas chinos (1987)
La hija de Kheops (1989)
La mujer en la muralla (1990)
Por favor ¡plágienme! (1991)
El jardín de las máquinas parlantes (1993)
Los sorias (1998)
El gusano máximo de la vida misma (1999).
Gracias chanchubelo (2002).
Cuentos de terror (con video) (2003)
Las aventuras dl profesor Eusebio Filigranati (2003).
Beber en rojo (2004)
Desde hace algunos años es asesor de la editorial Letra Buena. Ha publicado las novelas Su turno para morir (1976), Aventuras de un novelista atonal (1982), La hija de Kheops (1989), La mujer en la muralla (1990) y El jardín de las máquinas parlantes (1993), los relatos de Matando enanos a garrotazos (1982), el ensayo Por favor plágienme! (1991) y los Poemas chinos (1987).
Pero bastante antes de publicar su primer libro, Alberto Laiseca ya estaba trabajando en lo que se convertiría en su mítico hijo literario: Los Soria, una monumental saga novelística de mil quinientas páginas que intenta "reflexionar sobre el poder absoluto y la posibilidad de organizarlo de un modo más humanizado", según Laiseca.
CENTRO CULTURAL DE LA COOPERACION- CORRIENTES 1543- Martes 14 de octubre-19 hs
Entrada Libre y Gratuita
SI DECIDE ASISTIR confirme a este mismo correo. cafe.cultura.nacion@gmail.com
Alberto Laiseca Cultor del "realismo delirante", acaba de publicar "Manual sadomasoporno".
El escritor pudo llegar a una audiencia masiva gracias a la televisión .
Habla de la utilidad de la literatura y las falencias de los escritores más jóvenes, y confiesa que se necesita suerte además de talento y trabajo para ser publicado.
Reconocimiento, relaciones de poder y la preocupación por que la obra se olvide luego de su muerte, "como le pasó a Marechal".
publicada en 1998
Suele decirse que inventó el realismo delirante.
Sus obras
Aventuras de un novelista atonal (1982)
Matando enanos a garrotazos (1982)
Poemas chinos (1987)
La hija de Kheops (1989)
La mujer en la muralla (1990)
Por favor ¡plágienme! (1991)
El jardín de las máquinas parlantes (1993)
Los sorias (1998)
El gusano máximo de la vida misma (1999).
Gracias chanchubelo (2002).
Cuentos de terror (con video) (2003)
Las aventuras dl profesor Eusebio Filigranati (2003).
Beber en rojo (2004)
Desde hace algunos años es asesor de la editorial Letra Buena. Ha publicado las novelas Su turno para morir (1976), Aventuras de un novelista atonal (1982), La hija de Kheops (1989), La mujer en la muralla (1990) y El jardín de las máquinas parlantes (1993), los relatos de Matando enanos a garrotazos (1982), el ensayo Por favor plágienme! (1991) y los Poemas chinos (1987).
Pero bastante antes de publicar su primer libro, Alberto Laiseca ya estaba trabajando en lo que se convertiría en su mítico hijo literario: Los Soria, una monumental saga novelística de mil quinientas páginas que intenta "reflexionar sobre el poder absoluto y la posibilidad de organizarlo de un modo más humanizado", según Laiseca.
ARTISTA ECUATORIANO en ARGENTINA
Con la participación de:Dr. Wellingto Sandoval, Embajador de la República del Ecuador en la República Argentina.
Prof. Juan Carlos Junio, Director General del Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini.
Juano Villafañe, Director Artístico del Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini.
AHORA TODOS PARECEN CONTENTOS se proyectará dos veces en el malba durante octubre
para los que se quedaron sin verlo, o lo quieren volver a ver,
AHORA TODOS PARECEN CONTENTOS se proyectará dos veces en el malba durante octubre, en el marco de la muestra del PCI - 10 añde cine independiente.
Una buena oportunidad para verlo proyectado en el cine, y para ver los otros cortos
del programa:PROGRAMA 1:
Sábado 11 18:30
Jueves 16 14:00
AHENDU NDE SAPUKAY, Pablo Lamar (11 min.)
AHORA TODOS PARECEN CONTENTOS, Gonzalo Tobal (24 min.) con Jorge Diez y Martina Juncadella (Primer premio en Cannes 2007 y Munich 2007)
AMANCAY, Milagros Mumenthaler (18 min.)
EL RELOJ, Marcos Berger (15 min.)
GUACHO, Juan Minujín(14 min.)
Total 85' aprox.
En Malba:
Figueroa Alcorta 3415-CABA-
AHORA TODOS PARECEN CONTENTOS se proyectará dos veces en el malba durante octubre, en el marco de la muestra del PCI - 10 añde cine independiente.
Una buena oportunidad para verlo proyectado en el cine, y para ver los otros cortos
del programa:PROGRAMA 1:
Sábado 11 18:30
Jueves 16 14:00
AHENDU NDE SAPUKAY, Pablo Lamar (11 min.)
AHORA TODOS PARECEN CONTENTOS, Gonzalo Tobal (24 min.) con Jorge Diez y Martina Juncadella (Primer premio en Cannes 2007 y Munich 2007)
AMANCAY, Milagros Mumenthaler (18 min.)
EL RELOJ, Marcos Berger (15 min.)
GUACHO, Juan Minujín(14 min.)
Total 85' aprox.
En Malba:
Figueroa Alcorta 3415-CABA-
jueves, 9 de octubre de 2008
LA ISLA DE NIM (Hablada en Castellano)
LA ISLA DE NIM
Hablada en Castellano
Director: Jennifer Flackett y Mark Levin.
Interpretes: Jodie Foster, Gerard Butler, Abigail Breslin.
Encantadora aventura para toda la familia. Una niña queda sola en una isla cuando su padre desaparece en una investigación científica. Su escritora favorita ( la ganadora de dos Oscars Jodie Foster) ira a rescatarla.
Horarios:
Sábado 11 de Octubre a las 18:30 Hs
Domingo 12 y Lunes 13 a las 16:30 Hs
Miércoles 15 a las 19:00 Hs
Cine Teatro San Pedro
Dirección:
Bermúdez 2052 - Cap Fed
Tel: 4639-1879
Mas información en:http://www.cineteatrosanpedro.blogspot.com
Hablada en Castellano
Director: Jennifer Flackett y Mark Levin.
Interpretes: Jodie Foster, Gerard Butler, Abigail Breslin.
Encantadora aventura para toda la familia. Una niña queda sola en una isla cuando su padre desaparece en una investigación científica. Su escritora favorita ( la ganadora de dos Oscars Jodie Foster) ira a rescatarla.
Horarios:
Sábado 11 de Octubre a las 18:30 Hs
Domingo 12 y Lunes 13 a las 16:30 Hs
Miércoles 15 a las 19:00 Hs
Cine Teatro San Pedro
Dirección:
Bermúdez 2052 - Cap Fed
Tel: 4639-1879
Mas información en:http://www.cineteatrosanpedro.blogspot.com
El mago Jansenson 13 y 14 oct Paseo la plaza
Jansenson - Clásicos y Estrenos
Unicas 2 funciones: 13 y 14 de Octubre en Paseo La Plaza - Corrientes 1660
Venta de entradas: Platea Net - 5236 3000.
www.jansenson.com
Proyeccion: "La Perrera" - Viernes 19 hs - Gratis
La Nave de los Sueños y la Bibloteca Nacional presentan:
PROYECCION
EL GRAN DEBUT [La aventura del primer film de un director de cine]
VIERNES 10 DE DE OCTUBRE | 19 HS | GRATIS
AUDITORIO BIBLIOTECA NACIONAL | AGÜERO 2502 | PRIMER PISO
ANFITRION Y MAESTRO DE CEREMONIAS: MR. MIGUELIUS
PROGRAMACION: GABRIEL PATRONO _ LA NAVE DE LOS SUEÑOS
SE PROYECTA
LA PERRERA, DE MANUEL NIETO ZAS (2007)
Desesperado y poco afortunado, haragán y vacilante, David de veinticinco años, ha fracasado como estudiante y ha perdido la beca que lo mantenía en la Capital. Para recuperarla debe salvar un examen que tendrá lugar recién dentro de un año. Con el propósito de dejar transcurrirr el tiempo, rendir el examen y así recuperar su independencia, David ha llegado a vivir a La Pedrera, un pequeño balneario cerca del océano, donde su padre lo abandonará con la misión de construir su propia casa durante el invierno. Esta es la historia de la construcción de la casa y de la tragicómica lucha de David por sobrevivir en un mundo nuevo, un lugar donde hay casi tantos perros como hombres, donde casi no hay mujeres, donde nadie quiere trabajar y las cosas se hacen más por amistad que por otra cosa.
Intérpretes: Pablo Riera, Martín Adjemian, Sergio Gorfain, Sofía Dabarca, Adriana Barboza y Richard Vera. Producción: Control Z Films en coproducción con Rizoma Films, Xerxes Indie Films y Wanda Visión.Productor ejecutivo: Fernando Epstein. Fotografía y cámara: Guillermo Nieto. Dirección de arte: Gonzalo Delgado Galiana. Montaje: Fernando Epstein. Música: Buenos Muchachos y Flormaleva. Dirección de sonido: Catriel Vildosola. Dirección de producción: Agustina Chiarino.
EL CONCEPTO DE ESTE BIMESTRE SEPT OCT 2008
La primera película es una marca de fuego en el camino de un realizador de cine. Muchas veces en ella se condensa la esencia de toda la obra del artista y se constituye como el espacio de mayor libertad expresiva.
Las posibilidades que brinda el video digital y las computadoras hogareñas permiten, desde hace unos años, la existencia de películas que no pasan por los sistemas tradicionales de producción, exhibición y distribución, pero que se mueven y legitiman por vías generadas por los mismos artistas o por gestores cercanos al medio independiente.
Estos y otros aspectos han dado un panorama amplio y heterogéneo, con aires de renovación todavía no del todo asimilados por el medio cultural. Una generación de artistas que asumen riesgos desde sus primeras obras, basadas más en la necesidad de expresión que en las necesidades del mercado.
Son obras modestas, pequeñas pero urgentes, viscerales y salvajes, de las que cuando pasa el ruido y la explosión de la publicidad, quedan como testimonio y signo de un tiempo, de una época.
Apoyar a estos artistas en sus instancias iniciales ha sido para nosotros una atractiva misión. Lo hicimos amparados en una idea: la de acompañar lo que emerge, lo que fluye naturalmente.
La propuesta se completa con la presencia en el auditorio de los protagonistas y realizadores, quienes acercaran su vivencia; y la presentación de sets musicales con la participación de artistas surgidos del pop y la electrónica que atraviesan la experiencia de su debut discográfico.
PROGRAMACION SEGUNDA PARTE: OCTUBRE
VIENES 17 DE OCTUBRE | 19 HS
CABEZA DE PALO, DE ERNESTO BACA (2003)
...................................
VIERNES 24 DE OCTUBRE | 19 HS
CASAFUERTE, DE TOMAS GOTLIP Y NICOLAS GRANDI (2004)
ESPECIAL MUSICA EN VIVO: MADRE MARAVILLA
...................................
VIERNES 31 DE OCTUBRE | 19 HS
MASACRE MARCIAL XIV, DE MATIAS LOJO Y PABLO MARINI (2007)
MAS INFO
www.naveonline.com.ar
www.bn.gov.ar
PROYECCION
EL GRAN DEBUT [La aventura del primer film de un director de cine]
VIERNES 10 DE DE OCTUBRE | 19 HS | GRATIS
AUDITORIO BIBLIOTECA NACIONAL | AGÜERO 2502 | PRIMER PISO
ANFITRION Y MAESTRO DE CEREMONIAS: MR. MIGUELIUS
PROGRAMACION: GABRIEL PATRONO _ LA NAVE DE LOS SUEÑOS
SE PROYECTA
LA PERRERA, DE MANUEL NIETO ZAS (2007)
Desesperado y poco afortunado, haragán y vacilante, David de veinticinco años, ha fracasado como estudiante y ha perdido la beca que lo mantenía en la Capital. Para recuperarla debe salvar un examen que tendrá lugar recién dentro de un año. Con el propósito de dejar transcurrirr el tiempo, rendir el examen y así recuperar su independencia, David ha llegado a vivir a La Pedrera, un pequeño balneario cerca del océano, donde su padre lo abandonará con la misión de construir su propia casa durante el invierno. Esta es la historia de la construcción de la casa y de la tragicómica lucha de David por sobrevivir en un mundo nuevo, un lugar donde hay casi tantos perros como hombres, donde casi no hay mujeres, donde nadie quiere trabajar y las cosas se hacen más por amistad que por otra cosa.
Intérpretes: Pablo Riera, Martín Adjemian, Sergio Gorfain, Sofía Dabarca, Adriana Barboza y Richard Vera. Producción: Control Z Films en coproducción con Rizoma Films, Xerxes Indie Films y Wanda Visión.Productor ejecutivo: Fernando Epstein. Fotografía y cámara: Guillermo Nieto. Dirección de arte: Gonzalo Delgado Galiana. Montaje: Fernando Epstein. Música: Buenos Muchachos y Flormaleva. Dirección de sonido: Catriel Vildosola. Dirección de producción: Agustina Chiarino.
EL CONCEPTO DE ESTE BIMESTRE SEPT OCT 2008
La primera película es una marca de fuego en el camino de un realizador de cine. Muchas veces en ella se condensa la esencia de toda la obra del artista y se constituye como el espacio de mayor libertad expresiva.
Las posibilidades que brinda el video digital y las computadoras hogareñas permiten, desde hace unos años, la existencia de películas que no pasan por los sistemas tradicionales de producción, exhibición y distribución, pero que se mueven y legitiman por vías generadas por los mismos artistas o por gestores cercanos al medio independiente.
Estos y otros aspectos han dado un panorama amplio y heterogéneo, con aires de renovación todavía no del todo asimilados por el medio cultural. Una generación de artistas que asumen riesgos desde sus primeras obras, basadas más en la necesidad de expresión que en las necesidades del mercado.
Son obras modestas, pequeñas pero urgentes, viscerales y salvajes, de las que cuando pasa el ruido y la explosión de la publicidad, quedan como testimonio y signo de un tiempo, de una época.
Apoyar a estos artistas en sus instancias iniciales ha sido para nosotros una atractiva misión. Lo hicimos amparados en una idea: la de acompañar lo que emerge, lo que fluye naturalmente.
La propuesta se completa con la presencia en el auditorio de los protagonistas y realizadores, quienes acercaran su vivencia; y la presentación de sets musicales con la participación de artistas surgidos del pop y la electrónica que atraviesan la experiencia de su debut discográfico.
PROGRAMACION SEGUNDA PARTE: OCTUBRE
VIENES 17 DE OCTUBRE | 19 HS
CABEZA DE PALO, DE ERNESTO BACA (2003)
...................................
VIERNES 24 DE OCTUBRE | 19 HS
CASAFUERTE, DE TOMAS GOTLIP Y NICOLAS GRANDI (2004)
ESPECIAL MUSICA EN VIVO: MADRE MARAVILLA
...................................
VIERNES 31 DE OCTUBRE | 19 HS
MASACRE MARCIAL XIV, DE MATIAS LOJO Y PABLO MARINI (2007)
MAS INFO
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martes, 7 de octubre de 2008
lunes, 6 de octubre de 2008
Vidas de Artista En el año 1996, la prestigiosa periodista Olga Cosentino, decía en Clarín: “Actualmente, Berdaxagar está encarnando a Lucky, una sue
Vidas de Artista
En el año 1996, la prestigiosa periodista Olga Cosentino, decía en Clarín: “Actualmente, Berdaxagar está encarnando a Lucky, una suerte de mendigo cósmico concebido por la desesperanzada visión del mundo de Samuel Beckett para su magistral Esperando a Godot. Su interpretación mereció el elogio asombrado de críticos y espectadores. ¿Cómo se puede llevar sobre los hombros el sufrimiento de un ser miserable con la misma dignidad que el manto de una reina? ".
La nota precisaba que en el ambiente teatral solía llamarse “La Reina” a la Sra. Berdaxagar y agregaba que, este apelativo habría sido empleado, por primera vez, por Alfonso De Grazia, a propósito de un hecho risueño ocurrido durante los ensayos de “El Jardín de los Cerezos”. Lo cierto es que –cualquiera sean nuestros sentimientos para con las monarquías y usado en carácter de adjetivo– “La Reina” parece ser el término más oportuno para describir, con justicia, la majestad que adorna cada interpretación de esta estupenda actriz.
La Secretaría de Cultura de la Asociación Argentina de Actores ha programado, dentro de su Ciclo "VIDAS DE ARTISTA", una charla con la Sra. Alicia Berdaxagar que se llevará a cabo el miércoles 8 de octubre. A las 19:00hs, en la Sala Olga Berg. No se la pierdan; no todos los días tenemos la oportunidad de hablar –mano a mano y sin protocolos– con una verdadera reina.
La Secretaría de Cultura de la Asociación Argentina de Actores, en el marco de su Ciclo "Vidas de Artista", informa e invita a la charla abierta que mantendrá con la actriz Alicia Berdaxagar, el miércoles 8 de octubre, a las 19, en la Sala Olga Berg de esa Asociación (Alsina 1766).
Los integrantes de esa Secretaría de Cultura aprovecharán el momento para realizarle a la gran artista un pequeño homenaje que compartirán con sus amigos y compañeros de ruta.
La entrada es libre y gratuita.
Adolfo Alsina 1762 • Capital Federal
Buenos Aires • Argentina
• Tel:011- 4374-1072
sec_prensa@actores.org.ar • www.actores.org.ar
En el año 1996, la prestigiosa periodista Olga Cosentino, decía en Clarín: “Actualmente, Berdaxagar está encarnando a Lucky, una suerte de mendigo cósmico concebido por la desesperanzada visión del mundo de Samuel Beckett para su magistral Esperando a Godot. Su interpretación mereció el elogio asombrado de críticos y espectadores. ¿Cómo se puede llevar sobre los hombros el sufrimiento de un ser miserable con la misma dignidad que el manto de una reina? ".
La nota precisaba que en el ambiente teatral solía llamarse “La Reina” a la Sra. Berdaxagar y agregaba que, este apelativo habría sido empleado, por primera vez, por Alfonso De Grazia, a propósito de un hecho risueño ocurrido durante los ensayos de “El Jardín de los Cerezos”. Lo cierto es que –cualquiera sean nuestros sentimientos para con las monarquías y usado en carácter de adjetivo– “La Reina” parece ser el término más oportuno para describir, con justicia, la majestad que adorna cada interpretación de esta estupenda actriz.
La Secretaría de Cultura de la Asociación Argentina de Actores ha programado, dentro de su Ciclo "VIDAS DE ARTISTA", una charla con la Sra. Alicia Berdaxagar que se llevará a cabo el miércoles 8 de octubre. A las 19:00hs, en la Sala Olga Berg. No se la pierdan; no todos los días tenemos la oportunidad de hablar –mano a mano y sin protocolos– con una verdadera reina.
La Secretaría de Cultura de la Asociación Argentina de Actores, en el marco de su Ciclo "Vidas de Artista", informa e invita a la charla abierta que mantendrá con la actriz Alicia Berdaxagar, el miércoles 8 de octubre, a las 19, en la Sala Olga Berg de esa Asociación (Alsina 1766).
Los integrantes de esa Secretaría de Cultura aprovecharán el momento para realizarle a la gran artista un pequeño homenaje que compartirán con sus amigos y compañeros de ruta.
La entrada es libre y gratuita.
Adolfo Alsina 1762 • Capital Federal
Buenos Aires • Argentina
• Tel:011- 4374-1072
sec_prensa@actores.org.ar • www.actores.org.ar
PRESENTACIÓN DEL LIBRO DE PAR EN PAR
PRESENTACIÓN DEL LIBRO DE PAR EN PAR
de Laura Haimovichi
Nuestro querido compañero Isaac Haimovici (Haimo) nos invita (y nos pide que invitemos a todos) a la presentación del libro titulado: "De par en par" de su hija Laura Haimovichi y del artista plástico Adolfo Nigro, el encuentro se realizará el martes 7 de octubre a las 19:00 Hs. en la nuestra Sala Olga Berg.
Los autores se referirán a "De par en par" y Haimo, Martha Spivak, y Marcela Haimovichi leerán textos del libro.
Habrá música en vivo y vino.
DE PAR EN PAR
La cita es:Martes 7 de octubre a las 19:00hs.
Sala Olga Berg
Alsina 1762/66
(C.A.) Buenos Aires.
Quedan todos invitados
La entrada es libre y gratuita
de Laura Haimovichi
Nuestro querido compañero Isaac Haimovici (Haimo) nos invita (y nos pide que invitemos a todos) a la presentación del libro titulado: "De par en par" de su hija Laura Haimovichi y del artista plástico Adolfo Nigro, el encuentro se realizará el martes 7 de octubre a las 19:00 Hs. en la nuestra Sala Olga Berg.
Los autores se referirán a "De par en par" y Haimo, Martha Spivak, y Marcela Haimovichi leerán textos del libro.
Habrá música en vivo y vino.
DE PAR EN PAR
La cita es:Martes 7 de octubre a las 19:00hs.
Sala Olga Berg
Alsina 1762/66
(C.A.) Buenos Aires.
Quedan todos invitados
La entrada es libre y gratuita
domingo, 5 de octubre de 2008
6ta. edición del FESTIVAL DE CINE Y VIDEO LATINOAMERICANO DE BUENOS AIRES
Gacetilla de Prensa - Favor difundir.
La 6ta. edición del FESTIVAL DE CINE Y VIDEO LATINOAMERICANO DE BUENOS AIRES tendrá lugar del 16 al 26 de Octubre de 2008 en el Cine ATLAS Recoleta (Guido 1952 - Recoleta).
Más de 100 títulos en exhibición de realizadores hispanoparlantes de 13 paises. Argentina - Uruguay - Chile - Brasil - Perú - Ecuador - Colombia - Venezuela - México - Cuba - Costa Rica - España e Italia.
Largometrajes y Cortometrajes de ficción y documental de directores independientes y de escuelas de cine. Dividido en ciclos de Humor, Drama, Romance, Animación y cine Fantástico.
Paneles de discusión y difusión acerca de "La mujer y el Cine en Latinoamerica" - "De la idea al Guión" - "Cine Fantástico Latino" - "La crítica periodística en el Cine Latino".
10 días para disfrutar de lo más destacado de la creatividad del continente latinoamericano y de la industria hispanoparlante. Todo en un solo lugar.
Para mayor información visitar www.festlatinoba.com.ar a partir del día 08/10/08 o por correo electrónico a info@festlatinoba.com.ar
Gracias por apoyar la industria de cine hispanoparlante y la cultura latinoamericana.
Los esperamos!!!.
La 6ta. edición del FESTIVAL DE CINE Y VIDEO LATINOAMERICANO DE BUENOS AIRES tendrá lugar del 16 al 26 de Octubre de 2008 en el Cine ATLAS Recoleta (Guido 1952 - Recoleta).
Más de 100 títulos en exhibición de realizadores hispanoparlantes de 13 paises. Argentina - Uruguay - Chile - Brasil - Perú - Ecuador - Colombia - Venezuela - México - Cuba - Costa Rica - España e Italia.
Largometrajes y Cortometrajes de ficción y documental de directores independientes y de escuelas de cine. Dividido en ciclos de Humor, Drama, Romance, Animación y cine Fantástico.
Paneles de discusión y difusión acerca de "La mujer y el Cine en Latinoamerica" - "De la idea al Guión" - "Cine Fantástico Latino" - "La crítica periodística en el Cine Latino".
10 días para disfrutar de lo más destacado de la creatividad del continente latinoamericano y de la industria hispanoparlante. Todo en un solo lugar.
Para mayor información visitar www.festlatinoba.com.ar a partir del día 08/10/08 o por correo electrónico a info@festlatinoba.com.ar
Gracias por apoyar la industria de cine hispanoparlante y la cultura latinoamericana.
Los esperamos!!!.
miércoles, 1 de octubre de 2008
EL GRAN DEBUT [La aventura del primer film de un director de cine]
La Nave de los Sueños y la Bibloteca Nacional presentan:
PROYECCION
EL GRAN DEBUT [La aventura del primer film de un director de cine]
VIERNES 3 DE DE OCTUBRE | 19 HS | GRATIS
AUDITORIO BIBLIOTECA NACIONAL | AGÜERO 2502 | PRIMER PISO
ANFITRION Y MAESTRO DE CEREMONIAS: MR. MIGUELIUS
PROGRAMACION: GABRIEL PATRONO _ LA NAVE DE LOS SUEÑOS
SE PROYECTA
S.O.S. ex, DE ANDRES TAMBORNINO (2008)
Tatiana invita a navegar a su ex novio Fernando para estrenar su nuevo velero, este invita a la Puma que a su vez invita a Marina, su ex a la que no ve desde hace un año.
Al poco tiempo de partir aparecen viejos rencores transformando el paseo en un calvario y deciden adelantar el regreso. Pero una repentina tormenta de verano los saca de curso y quedan perdidos en medio del río más ancho del mundo.
Las palabras de su director ilustran la aventura de un artista para llevar adelante su proyecto de cine: Nunca escuché tantas veces la palabra “imposible” al mostrar la película en su etapa de proyecto. Filmar es agotador y navegar también. Las dos cosas juntas, como finalmente hicimos en esta película, cobraron dimensiones casi épicas. Si bien el equipo embarcado en la flota, a la hora de zarpar, era normal en cantidad de personas, en el momento de filmar requería un mínimo de técnicos a bordo de la nave set. Un velero para cinco tripulantes con cuatro actores no dejaba demasiado espacio libre. Los interiores debieron ser rodados en estudio por diversos motivos. El decorado, montado en una plataforma móvil que simulaba los vaivenes del río y los mareos que producía -idénticos a los del barco real-, alejaron rápidamente nuestras pretensiones de descanso.
De más está mencionar lo divertido y apasionante de la experiencia. Agradezco a productores, técnicos y actores haber confiado en esta alocada empresa.
Elenco: Camila Toker, Chang Sung Kim, Pablo Ribba y Ana Celentano
Guión, dirección y montaje: Andrés Tambornino. Producción Ejecutiva: Alejandro Gruz y Daniel Burak. Fotografía: Ivan Grodz. Asistente de dirección: Federico Esquerro. Arte: Mariela Rípodas. Sonido: Santiago Fumagalli. Música: Catriel Vildosola – Sergio Gruz – Pablo Navarrete. Compañía Productora: ADART PRODUCCIONES SRL
EL CONCEPTO DE ESTE BIMESTRE SEPT OCT 2008
La primera película es una marca de fuego en el camino de un realizador de cine. Muchas veces en ella se condensa la esencia de toda la obra del artista y se constituye como el espacio de mayor libertad expresiva.
Las posibilidades que brinda el video digital y las computadoras hogareñas permiten, desde hace unos años, la existencia de películas que no pasan por los sistemas tradicionales de producción, exhibición y distribución, pero que se mueven y legitiman por vías generadas por los mismos artistas o por gestores cercanos al medio independiente.
Estos y otros aspectos han dado un panorama amplio y heterogéneo, con aires de renovación todavía no del todo asimilados por el medio cultural. Una generación de artistas que asumen riesgos desde sus primeras obras, basadas más en la necesidad de expresión que en las necesidades del mercado.
Son obras modestas, pequeñas pero urgentes, viscerales y salvajes, de las que cuando pasa el ruido y la explosión de la publicidad, quedan como testimonio y signo de un tiempo, de una época.
Apoyar a estos artistas en sus instancias iniciales ha sido para nosotros una atractiva misión. Lo hicimos amparados en una idea: la de acompañar lo que emerge, lo que fluye naturalmente.
La propuesta se completa con la presencia en el auditorio de los protagonistas y realizadores, quienes acercaran su vivencia; y la presentación de sets musicales con la participación de artistas surgidos del pop y la electrónica que atraviesan la experiencia de su debut discográfico.
PROGRAMACION SEGUNDA PARTE: OCTUBRE
VIERNES 10 DE OCTUBRE | 19 HS
LA PERRERA, DE MANUEL NIETO ZAS (2007)
VIERNES 17 DE OCTUBRE | 19 HS
CABEZA DE PALO, DE ERNESTO BACA (2003)
VIERNES 24 DE OCTUBRE | 19 HS
CASAFUERTE, DE TOMAS GOTLIP Y NICOLAS GRANDI (2004)
ESPECIAL MUSICA EN VIVO: MADRE MARAVILLA
VIERNES 31 DE OCTUBRE | 19 HS
MASACRE MARCIAL XIV, DE MATIAS LOJO Y PABLO MARINI (2007)
MAS INFO
www.naveonline.com.ar
www.bn.gov.ar
PROYECCION
EL GRAN DEBUT [La aventura del primer film de un director de cine]
VIERNES 3 DE DE OCTUBRE | 19 HS | GRATIS
AUDITORIO BIBLIOTECA NACIONAL | AGÜERO 2502 | PRIMER PISO
ANFITRION Y MAESTRO DE CEREMONIAS: MR. MIGUELIUS
PROGRAMACION: GABRIEL PATRONO _ LA NAVE DE LOS SUEÑOS
SE PROYECTA
S.O.S. ex, DE ANDRES TAMBORNINO (2008)
Tatiana invita a navegar a su ex novio Fernando para estrenar su nuevo velero, este invita a la Puma que a su vez invita a Marina, su ex a la que no ve desde hace un año.
Al poco tiempo de partir aparecen viejos rencores transformando el paseo en un calvario y deciden adelantar el regreso. Pero una repentina tormenta de verano los saca de curso y quedan perdidos en medio del río más ancho del mundo.
Las palabras de su director ilustran la aventura de un artista para llevar adelante su proyecto de cine: Nunca escuché tantas veces la palabra “imposible” al mostrar la película en su etapa de proyecto. Filmar es agotador y navegar también. Las dos cosas juntas, como finalmente hicimos en esta película, cobraron dimensiones casi épicas. Si bien el equipo embarcado en la flota, a la hora de zarpar, era normal en cantidad de personas, en el momento de filmar requería un mínimo de técnicos a bordo de la nave set. Un velero para cinco tripulantes con cuatro actores no dejaba demasiado espacio libre. Los interiores debieron ser rodados en estudio por diversos motivos. El decorado, montado en una plataforma móvil que simulaba los vaivenes del río y los mareos que producía -idénticos a los del barco real-, alejaron rápidamente nuestras pretensiones de descanso.
De más está mencionar lo divertido y apasionante de la experiencia. Agradezco a productores, técnicos y actores haber confiado en esta alocada empresa.
Elenco: Camila Toker, Chang Sung Kim, Pablo Ribba y Ana Celentano
Guión, dirección y montaje: Andrés Tambornino. Producción Ejecutiva: Alejandro Gruz y Daniel Burak. Fotografía: Ivan Grodz. Asistente de dirección: Federico Esquerro. Arte: Mariela Rípodas. Sonido: Santiago Fumagalli. Música: Catriel Vildosola – Sergio Gruz – Pablo Navarrete. Compañía Productora: ADART PRODUCCIONES SRL
EL CONCEPTO DE ESTE BIMESTRE SEPT OCT 2008
La primera película es una marca de fuego en el camino de un realizador de cine. Muchas veces en ella se condensa la esencia de toda la obra del artista y se constituye como el espacio de mayor libertad expresiva.
Las posibilidades que brinda el video digital y las computadoras hogareñas permiten, desde hace unos años, la existencia de películas que no pasan por los sistemas tradicionales de producción, exhibición y distribución, pero que se mueven y legitiman por vías generadas por los mismos artistas o por gestores cercanos al medio independiente.
Estos y otros aspectos han dado un panorama amplio y heterogéneo, con aires de renovación todavía no del todo asimilados por el medio cultural. Una generación de artistas que asumen riesgos desde sus primeras obras, basadas más en la necesidad de expresión que en las necesidades del mercado.
Son obras modestas, pequeñas pero urgentes, viscerales y salvajes, de las que cuando pasa el ruido y la explosión de la publicidad, quedan como testimonio y signo de un tiempo, de una época.
Apoyar a estos artistas en sus instancias iniciales ha sido para nosotros una atractiva misión. Lo hicimos amparados en una idea: la de acompañar lo que emerge, lo que fluye naturalmente.
La propuesta se completa con la presencia en el auditorio de los protagonistas y realizadores, quienes acercaran su vivencia; y la presentación de sets musicales con la participación de artistas surgidos del pop y la electrónica que atraviesan la experiencia de su debut discográfico.
PROGRAMACION SEGUNDA PARTE: OCTUBRE
VIERNES 10 DE OCTUBRE | 19 HS
LA PERRERA, DE MANUEL NIETO ZAS (2007)
VIERNES 17 DE OCTUBRE | 19 HS
CABEZA DE PALO, DE ERNESTO BACA (2003)
VIERNES 24 DE OCTUBRE | 19 HS
CASAFUERTE, DE TOMAS GOTLIP Y NICOLAS GRANDI (2004)
ESPECIAL MUSICA EN VIVO: MADRE MARAVILLA
VIERNES 31 DE OCTUBRE | 19 HS
MASACRE MARCIAL XIV, DE MATIAS LOJO Y PABLO MARINI (2007)
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